麻豆原创

《无题》2018

パンデミック真っ只中の2022年10月、东京都港区六本木にある森美术馆の展覧会に足を运びました。ここには国内外のアーティストによる约140点の作品が展示されていました。暗い展示スペースを抜けると、一面白壁の明るく広い展示スペースにたどり着きました。

そこには、高さ3m 、幅10mはあるだろう広い白壁に、2名のアーティストによる対称的なアート作品が向かい合って掲示されていました。一方は、原色の絵の具でカラフルに塗られた、大小様々な膨大な数の画材道具が壁一面に敷き詰められて貼られていました。もう一方は、小柄な私の目线と同じくらいの高さに、手のひらに乗るほどの小さな小さな箱や鉄板が、数メートル间隔で点々と静かに置かれていました。この10肠尘大にも満たない静かな鋭角の块は、展示スペースの広大な白壁に浮かび上がり、周囲との対比によって一层目立っています。人々は、この小さな作品が発する强い存在感に惹きつけられ、足を止めてじっくりと见つめています。

これらの小さな作品たちは、四角く直线的です。四角いガラスや厚纸の上でさらに直线で仕切られていて、やや彩度を落とした同系色が緻密に涂り分けられています。一部には叁角形に切り落とされたきれいな镜が贴り付けられています。浮かび上がる図形には左右上下対称というような法则はないようです。

作者は氏。85歳の女性です。これらの作品と対面で展示されている、賑やかな作品の作者は堀尾氏の夫である堀尾贞治氏です。昭和时代を生きた夫妇のそれぞれの作品が同じ空间に展示されています。堀尾昭子氏は就职や结婚后も规模を缩小しながら创作活动を続けていました。制作时间は毎晩深夜1?2时间程度で孤独だが创作に没头できるその时间が至福の时であるそうです。堀尾昭子氏は「歳を重ね自然体で製作できるようになったことから作品サイズが小さくなった」と言います。扱う素材は、作品ごとにガラス、段ボール、千代纸、镜など、どれも日常にある素材ばかりです。その小さな作品は、多くを语りませんが、素材と形は选び抜かれ、年齢からは想像しがたいような鲜やかな色が数色施され、奥行きなど细部までこだわり抜かれています。芸术や创造性に向き合うことが、决して容易なことではないことが伝わってきます。

何歳であろうとどんな时代であっても想像力は自由で无限です。辛いことがあっても自分ができることは何かを考え一生创作と向き合う强い気持ち、自分の可能性を自分で広げると信じて生きる生き方、作者が命をかけて幸せや喜びを体感し続けてきた証が、小さい四角形に込められています。作品を取り巻く空気には紧张感が漂います。

この企画展には「パンデミック以降のウェルビーイング」という副题があります。新型コロナウイルスの伝播を契机に、世界は不安と不确定に満ち溢れていることに改めて気付かされました。今の时代に生きる人が、この小さな作品に足を止めて、自分にとってウェルビーイングとは何かを见つめ直そうとしているのかもしれません。